探秘者现场体验

　　见习记者 乐毅 实习生 陈晓健

　　雄浑低沉的钟声，让人听后物我两忘思绪翩飞；清脆悦耳的磬声，则如潺潺清泉流过心田。日前，记者来到武汉音乐学院的编钟音乐厅，有幸领略了该馆的镇馆之宝“楚曾编钟”的天籁之音，一探它背后埋藏了千年的秘密。

　　现场享受贵族音乐

　　走进编钟音乐厅，同行的探秘者发现，偌大的音乐厅居然没有音响设备。“专业的音乐厅不用扩音设备，听众完全可以听到人和器乐的原声。”该校李幼平教授解释，音乐厅的结构和建筑材料都非常考究，对表演者的唱功和乐器要求也很高。

　　厅内转了一圈，大家都迫不及待地想见见镇馆之宝——编钟。李教授笑着打开舞台外的一个侧门：出现在我们面前的编钟，部分已经染上了铜绿，充满了远古气息。

　　“这套楚曾编钟是仿造曾侯乙编钟而制，由100个弧口编钟和一个平口镈钟组成，它的分布格局按照古代礼制，三面编钟一面编磬。”讲到兴起，李幼平教授拿起钟锤，即兴演奏一曲，错落有致、绵延悠长的钟声让大家的思绪随之徜徉在飘渺的空间里。

　　据李教授介绍，编钟属礼乐，在中国古代，王、侯、大夫、士四个阶层能享受的编钟乐规格都有区别，“你们现在享受的，可是周王级别的待遇啊！”李教授笑着说。

　　“一钟双音”证实七音音阶

　　“中国音乐通常被认为五音音阶，但编钟的出土打破了这一说法。”讲到这一点，李教授让记者用钟锤在一口编钟的正中和侧面各敲击了一下，发出的是两种不同的声音，一个雄浑，一个清脆。

　　看到记者迷惑的表情，李教授吃力地把编钟的底部翻过来。原来，钟的内壁厚薄不一样。“宋朝的沈括在《梦溪笔谈》中记载：‘合瓦形的扁口钟适合做乐器’，而一般寺庙的梵钟只适合做响器。”李教授介绍，我国最早发射的卫星上播放的《东方红》乐曲，就是用编钟演奏的，“如果按照传统的五音音阶论，就不能演奏出完整乐曲，因为差两个音。”

　　李教授说，他的导师黄翔鹏1977年就对传统中国使用五音音阶的观点提出质疑，1978年曾侯乙编钟出土，钟体上清楚标明了各部分的音高，黄先生的观点得到强有力的佐证。“一钟双音充分证明，传统中国除了宫、商、角、徵、羽五个音阶外，还有两个变声‘变宫’和‘变徵’。”他说。